Foto: Andrea Buchner Anfruns

Exposición 2016

Tránsito por la escenografía española contemporánea

Tránsito por la escenografía española contemporánea

Comisario José Luis Raymond 

Diseño de montaje Zuloark

Programa Escenografía

Fechas: Del 1 de agosto al 11 de septiembre de 2016

La exposición da a conocer la actualidad de la plástica escénica española a través de casi seiscientos espectáculos estrenados en España entre 2010 y 2015. La muestra explica cómo la escenografía ha adquirido un papel destacado dentro de la escena contemporánea española y cómo la búsqueda de nuevas formas para contar historias ha llevado a los escenógrafos españoles a investigar y desarrollar soluciones plásticas que apoyen su pensamiento creativo. En palabras del comisario, “La sociedad está viva, cambia continuamente. La escenografía, como elemento de comunicación y expresión artística, no es ajena a estos cambios. En ese sentido, el papel desempeñado por los centros de enseñanzas artísticas ha sido primordial en la formación de las nuevas generaciones de escenógrafos españoles”.

Difundida por Acción Cultural Española (AC/E), y tras su paso por la Cuatrienal de Praga, el Festival de Teatro Clásico de Almagro y sedes en Madrid, Cádiz, Sevilla, Málaga y Pamplona, la exposición se presentó en el marco del programa cultural abierto al público general del Workshop de Verano 2016, reforzando la nueva incorporación del primer Workshop Internacional de Escenografía. Ha permanecido abierta después de la clausura del Workshop de Verano, coincidiendo con las Fiestas del Tura de la Ciudad de Olot, una fiesta tradicional declarada en 1997 Fiesta de Interés Nacional por el Departamento de Cultura de la Generalitat de Cataluña.

La muestra se presentó en un atractivo formato audiovisual y escenográfico de ocho módulos temáticos en los que se analiza un concepto concreto relativo a la creación escenográfica reciente.

Espacios representativos
El diseño escenográfico constituye un acto de comunicación. Una exploración de la realidad que inicia un diálogo con el texto teatral, gracias al cual se pueden manejar visiones distintas. Objetivas y subjetivas, nuestras y de los demás.

Luz y espacio
La iluminación puede ser una potente creadora de espacios escénicos. No se trata de alumbrar, sino de cómo la luz, las sombras, las distorsiones ópticas y los reflejos crean una imagen precaria pero productora de virtualidades, localizaciones y significados.

La indumentaria como espacio
El espacio del teatro materializado por el transitar de los tejidos. Dimensiones, colores, adornos, máscaras y otros accesorios pueden transformar a los actores en verdaderas escenografías en movimiento.

El objeto y la escena
Pocas líneas, pocos elementos pueden expresar el contenido profundo de las cosas. Lo sagrado que no se encuentra en un lugar, sino en la experiencia del mismo. Todo es importante para conseguir el efecto. No importa su tamaño.
La escenografía en la lírica española
La música, el arte más espiritual, permite entrar en el infierno de la materia espacial. Y lo que es más importante, salir de él con éxito gracias a la riqueza de la escena lírica y a su carácter cinético y dinámico.

Espacios audiovisuales o el audiovisual como espacio
Dispositivos escénicos multimedia amplían el campo significante de lo teatral. Integrando en el espacio imágenes, iconos, textos y espacios sonoros, mediante el uso de la fotografía, el cine, el vídeo y las imágenes digitales.

Espacio, cuerpo y movimiento
El cuerpo al desplazarse por el escenario nos presenta distintas perspectivas, superficies y sensaciones. Proyectando un espacio que pierde todas sus aristas a favor de un plano fluido, más complejo y ambiguo, pero lleno de significados.

Espacios e intervenciones urbanas
La relación entre el teatro y las plazas es estrecha desde su origen mítico: la fiesta popular. Gracias a envolturas móviles y a conexiones mutantes, sumerge la creación escénica en la sensorialidad y el encuentro con lo comunitario.

Marco
La exposición se presentó en el marco del programa cultural abierto al público general del Workshop de Verano 2016, reforzando la nueva incorporación del primer Workshop Internacional de Escenografía, que se desarrolla paralelamente a los cursos de Arquitectura y Paisaje y Audiovisual y Fotografía. La exposición ha permanecido abierta después de la clausura del Workshop de Verano 2016 hasta el 11 de septiembre, coincidiendo con las Fiestas del Tura de la Ciudad de Olot, del 7 al 11 de septiembre, una fiesta tradicional declarada en 1997 Fiesta de Interés Nacional por el Departamento de Cultura de la Generalitat de Cataluña, de la importancia de los San Fermines de Pamplona, las Fallas de Valencia o la Semana Grande de San Sebastián.